Die legendäre Coco Chanel hatte einst einen Feind, den sie so sehr hasste, dass sie sogar absichtlich sein Kleid in Brand steckte.
Chanel und Schiaparelli sind beide französische Marken, die von zwei weiblichen Modelegenden der Weltmodebranche gegründet wurden: Coco Chanel – Elsa Schiaparelli. Beide Modehäuser sind in der Modebranche bekannt, insbesondere in der Haute Couture. Allerdings sind die Stile und Designsprachen dieser beiden Gründer völlig gegensätzlich, was dazu führt, dass die Bilder und Modeinspirationen der beiden Marken nie etwas gemeinsam haben.
Berühmt für ihre extravaganten Statements und ihre furchtlose Art, geriet die Chanel-Mogulin schon oft in Konflikt mit legendären Designern ihrer Zeit wie Christian Dior oder Cristóbal Balenciaga. Die Person, die während ihrer gesamten Karriere als ihre „Rivalin“ gilt, ist jedoch Elsa Schiaparelli.
Coco Chanel (links) und Elsa Schiaparelli (rechts)
Coco Chanel, die legendäre Designerin, war die Pionierin einer Reihe von Kleidungsstücken, die den Körper von Frauen befreiten
Coco Chanel wurde 1883 in Frankreich geboren. Sie ist eine der einflussreichsten Frauen der Modebranche. Mit der Gründung der Marke Chanel brachte die Designerin in den frühen Jahren des 20. Jahrhunderts nicht nur frischen Wind in die Modewelt, sondern hatte mit ihren Gestaltungsprinzipien auch großen Einfluss auf die heutige Kleidung.
Coco Chanel begann ihre Karriere mit dem Entwerfen von Hüten, zunächst aus Spaß, doch als sie Geschäftsaussichten sah, eröffnete sie ein Geschäft und erlangte allmählich Berühmtheit. 1910 eröffnete sie ihr erstes Kostümdesigngeschäft und leitete die Ära der Marke Chanel ein.
Im Laufe ihrer Karriere ist sie vor allem für das Entwerfen von Kleidung bekannt, die Frauen Komfort und Leichtigkeit bietet und ihnen hilft, den engen, restriktiven Designs der Korsetts oder Röcke der Vergangenheit zu entkommen.
Die Designs von Coco Chanel werden immer einflussreicher. Von der Little Black Dress-Bewegung – dem kleinen Schwarzen bis zur berühmten Chanel-Handtasche. Nach der Moderevolution von Chanel wurde Schwarz zur Farbe, die mit Charme, Luxus und Geheimnis assoziiert wird. Es ist kein Zufall, dass jede Frau Schwarz liebt. Sie wurde auch zum Symbol des Kleidungsstils und begründete den Trend, Schmuck und Accessoires zur Verzierung von Outfits zu verwenden.
Elsa Schiaparelli – Modelegende mit surrealer Inspiration
Obwohl Elsa Schiaparelli eine der berühmtesten Designerinnen zeitgenössischer Mode ist, ist ihr Stil und ihre Kostümdesign-Inspiration völlig im Gegensatz zu Coco Chanel.
Elsa Schiaparelli wurde 1890 in Italien geboren, sie heiratete 1920 schnell. Zwei Jahre später zogen sie und ihre Tochter nach Frankreich, um dort zu leben, und gründeten 1927 die Marke, die ihren Namen trägt. Frau ist auch die „Mutter“ von Culotte-Hose (linkes Foto).
Darüber hinaus ist das Besondere an der Kleidung der Marke Schiaparelli die raffinierte Form und die surreale künstlerische Inspiration, die sich stets über jedes Design erstreckt. Die Designerin ist berühmt für ihre Zusammenarbeit mit dem führenden surrealistischen Maler Salvatore Dalí. Ihr Outfit gleicht einem „Kunstschiff“, das Menschen auf eine Reise scheinbar unrealistischer Träume und Illusionen mitnimmt.
Zu den typischen Designs gehören Hummerkleider; Tierkreissammlung; übergroßer Schmuck; beeindruckende Kopfbedeckungsserie, … Sie ist die Pionierin bei der Verwendung von Fusia Pink in ihren Designs und hat später viele andere Designer und Prominente beeinflusst.
Elsa Schiaparelli und der berühmte Künstler Salvatore Dalí (linkes Foto) waren in den 30er und 40er Jahren ein sehr berühmtes Paar in der Modebranche. Außerdem hatte sie die Ehre, auf dem Cover des Time Magazine zu erscheinen im Jahr 1934.
Der Kampf zwischen zwei Modemagnaten
Coco Chanel hat mit ihrer „keine Angst vor Himmel und Erde“-Persönlichkeit einige Designer ihrer Zeit immer wieder öffentlich kritisiert und kritisiert. Aber ihre vielleicht würdigste Gegnerin ist Elsa Schiaparelli. „Etwa acht Unzen, etwa ein halbes Pfund“, die beiden Designerinnen waren beide Menschen, die in ihrer Karriere viel Erfolg hatten und damals eine Reihe von Modetrends anführten. Darüber hinaus sind beide Chefs rücksichtslose Persönlichkeiten und haben keine Angst davor, jemanden zu beleidigen, sodass Elsa und Coco viele intensive „Wortkriege“ hatten.
Die Ursache aller Meinungsverschiedenheiten liegt in den gegensätzlichen Designstilen und ästhetischen Vorlieben der beiden Tycoons wie Feuer und Wasser. Man kennt Chanel für seinen eleganten, neutralen Stil, mit der Hauptfarbe Schwarz und Weiß (linkes Foto), während Schiaparelli stilvoll eine auffällige, aber gleichzeitig sehr kampflustige und „lächerliche“ surrealistische Kunstrichtung verfolgt (Bild rechts).
Coco nennt Elsa eine „Bekleidungskünstlerin“, um den Mangel an formeller Ausbildung ihrer Gegnerin in Mode zu verspotten. Untypischerweise erwiderte Elsa den Gefallen und nannte Coco eine Hutmacherin, was auf die bescheidenen Anfänge der berühmten Designerin anspielte.
Auf dem Höhepunkt wurde die Anekdote erzählt, dass diese beiden Designerinnen vor Ausbruch des Zweiten Weltkriegs einmal gemeinsam an einer Maskerade teilgenommen hätten. Coco lud Elsa proaktiv ein, mit ihr zu tanzen, und führte ihre Gegnerin dann näher an den von Kerzen beleuchteten Kronleuchter heran, wodurch das Kleid von Boss Schiaparelli immer wieder Feuer fing. Elsa wurde körperlich nicht verletzt, aber das Ereignis markierte deutlich die Trennlinie zwischen den beiden Designerinnen.
Das Erbe der beiden heutigen berühmten Haute Couture-Modehäuser
Während des Zweiten Weltkriegs mussten beide Marken vorübergehend schließen. Später, als der Krieg endete, wurden in der Modebranche viele herausragende Talente auf der „goldenen Tafel“ der Modekarte registriert, darunter Givenchy, Dior, Yves Saint Laurent usw.
Elsa Schiaparelli schloss die Marke 1954 wegen Inflation und Geschäftsschwierigkeiten und verstarb 1973 in ihrem Haus. Im Jahr 2007 wurde die Marke Schiaparelli vom Wirtschaftsmagnaten Diego Della Valle übernommen und 2013 unter der Führung des Designers Macro Zanini wiederbelebt. Heute ist Maison Schiaparelli unter der Führung von CEO Daniel Roseberry einer der Top-Namen in der Modewelt im Allgemeinen und an der Spitze Insbesondere die Haute-Couture-Schneiderei.
Daniel Roseberry hat diese französische Marke auf wundersame Weise wiederbelebt und das Design-Erbe der Gründerin Elsa Schiaparelli geerbt, weiterentwickelt und auf ein neues Niveau gebracht.
An der „anderen Frontlinie“ eröffnete Chanel die Marke 1950 wieder und wuchs weiterhin stark. 1971 verstarb Coco Chanel im Ritz Hotel und erst 12 Jahre später erschien der „silberhaarige König“ Karl Lagerfeld auf dem „heißen Stuhl“ und steuerte dieses Markenschiff.
Chanel sorgte während der 36 Jahre unter Karl Lagerfeld (von 1983 bis 2019) kontinuierlich für große Erfolge in den Herzen der Fashionistas.
Allerdings sieht sich Chanel heute mit unzähligen Kontroversen über den Mangel an bahnbrechenden Kreationen und die unberechenbare Leistung der künstlerischen Leiterin Virginie Viard konfrontiert.
Am 28. Juni wird diese Designerin ihre letzte Haute-Couture-Kollektion bei Chanel präsentieren und der nächste Name, der das Erbe von Coco Chanel antreten und fortführen soll, ist noch unbekannt. Außerdem, Schiaparelli ist auch ein Name, auf den man sich freuen kann, denn die Haute-Couture-Kollektionen dieses Modehauses sind immer etwas sehr Geheimnisvolles, Unvorhersehbares und leicht zu begeisternde Bewunderer.
